09/10/2026 - 31/01/2027

Richard Avedon - In the American West. 1979-1984

La mostra presenta In the American West, la storica serie di ritratti del fotografo americano Richard Avedon (1923-2004), nata nel 1979 da una commissione dell'Amon Carter Museum of American Art di Fort Worth (Texas). La serie fu esposta per la prima volta nel museo di Fort Worth nel 1985 e pubblicata nello stesso anno nel volume edito da Harry N. Abrams (New York). Alla fine degli anni Settanta Richard Avedon era noto principalmente per le fotografie di moda pubblicate su riviste come Harper's Bazaar e Vogue, e aveva già avuto una retrospettiva allo Smithsonian Institution di Washington nel 1962 e una mostra personale al Metropolitan Museum of Art di New York nel 1978. Tra il 1979 e il 1984, il fotografo viaggiò, durante i mesi estivi, in tutto l'Ovest nordamericano, alla ricerca di aree di sosta per camionisti, di fiere, di rodei, di luna park, di giacimenti petroliferi, di accampamenti minerari e di mattatoi. Davanti a un fondale bianco, appeso all'aperto, all'ombra e senza luci artificiali, fotografò oltre mille persone: braccianti di ranch, minatori, cameriere, vagabondi, giostrai, disoccupati. Avedon volle ampliare il suo ritratto degli Stati Uniti includendo persone non celebri che egli descrisse come la forza nascosta del Paese.  dettagli Richard Avedon

09/10/2026 - 15/10/2026

VERSO LA LUCE / VERS LA LUMIÈRE / TO THE LIGHT, Uno sguardo femminista verso l’opera di Piero della Francesca. - Ernesta Caviola.

Il progetto di Ernesta Caviola nasce dall’incontro diretto con gli affreschi della Leggenda della Vera Croce di Piero della Francesca. Gli scatti - autorizzati dalla Direzione regionale Musei nazionali Toscana - risalgono al febbraio 2024, durante il cantiere di revisione conservativa del ciclo dipinto da Piero della Francesca, La leggenda della Vera Croce, visitabile da pubblico e studiosi su prenotazione, durante l’attività "All'altezza di Piero". VERSO LA LUCE, con l’allestimento appositamente studiato, è un’immersione emozionale e fisica nel cuore dell’umanesimo rinascimentale e nel suo riflesso contemporaneo, che diventa ricerca sull’identità femminile e sull’eredità dello sguardo.  dettagli Ernesta Caviola

01/10/2026 - 01/11/2026

Las Grietas - Fabiola Ferrero

L’esposizione conduce il pubblico nell’universo visivo dell’artista attraverso una selezione di lavori che intrecciano memoria, identità, trasformazioni sociali e fragilità, partendo dal Venezuela per arrivare fino a Roma. Tra i progetti presentati anche il lavoro sviluppato da Ferrero nella capitale nell’ambito del percorso previsto dal Premio e mostrato per la prima volta al pubblico: un lavoro che mette in dialogo la monumentalità della città con il corpo e l’esperienza femminile.  dettagli Fabiola Ferrero

25/09/2026 - 03/01/2027

Dayanita Singh. Archivio

Il cuore della mostra è la riflessione sull’idea stessa di archivio. Nella pratica di Singh l’archivio smette di essere un deposito neutrale del passato e diventa una forma viva, mutevole, che si attiva attraverso la sequenza delle immagini, la loro circolazione e l’incontro con lo spettatore. Questa concezione trova una traduzione concreta nell’allestimento. Le oltre 350 fotografie sono organizzate principalmente attorno a 16 strutture lignee, distribuite nello spazio espositivo, ciascuna in grado di accogliere 20 immagini. Questi dispositivi non sono semplici supporti per le fotografie, ma veri e propri strumenti attraverso i quali le immagini possono essere accostate, ricomposte e messe in relazione, generando ogni volta configurazioni e letture differenti.  dettagli Dayanita Singh

24/09/2026 - 31/01/2027

Marialba Russo - Immagini della Madonna dell'Arco

La mostra al MUCIV, a cura di Cristiana Perrella, Elena Magini, Andrea Viliani e Francesca Romana Uccella, si concentra sulla mostra Immagini della Madonna dell’Arco organizzata nel 1973 dal Museo Nazionale delle Arti e Tradizioni Popolari. La mostra contemporanea (after, “dopo” quella del 1973) non ne costituisce una ricostruzione filologica quanto un approfondimento metodologico di matrice interdisciplinare, in cui si rispecchia la pratica stessa e lo “sguardo rovescio” di Russo, che osserva i/le partecipanti alle cerimonie connesse al culto della Madonna dell’Arco rivelandone i meccanismi rituali, al contempo individuali e collettivi, di evocazione del divino e creazione del sacro.  dettagli Marialba Russo

24/09/2026 - 31/01/2027

Marialba Russo - Sguardo rovescio

Il titolo Sguardo rovescio allude al capovolgimento operato da Marialba Russo rispetto al punto di vista canonico di un’Italia ancora patriarcale: "un'altra esperienza dello sguardo", per usare le parole della stessa Russo, che spiazza le convenzioni della fotografia dell'epoca, interrogando la rappresentazione della mascolinità dal punto di vista di un'autrice e restituendo una visione altra, autonoma e originale, rispetto a una realtà raccontata principalmente dallo sguardo maschile.  dettagli Marialba Russo

24/09/2026 - 29/11/2026

Robin Rimbaud (Scanner) - 52 Spaces

52 Spaces di Robin Rimbaud aka Scanner (Londra, 1964), presentato nella Sala Audio del museo, a cura di Maria Lodovica Ferrari, è un lavoro sonoro storico dell’artista e compositore britannico. Realizzato nel 2002 in occasione del novantesimo anniversario della nascita del regista Michelangelo Antonioni, è ispirato a L'eclisse (1962), film interpretato da Monica Vitti, attrice prediletta di Antonioni. Dialoghi, rumori, paesaggi urbani e frammenti musicali del film vengono scomposti, trasformati e riassemblati, intrecciandosi con registrazioni ambientali raccolte dall'artista tra le strade di Roma: la città reale e quella filmata si sovrappongono così in un unico tessuto acustico. Ne nasce un racconto enigmatico che invita il pubblico a fermarsi e ad abitare uno spazio di pura contemplazione.  dettagli Robin Rimbaud

11/09/2026 - 10/01/2027

La fotografia di Frank Horvat incontra le Terme di Caracalla

La mostra promossa dalla Soprintendenza Speciale di Roma con l’organizzazione di Electa è curata dallo Studio Horvat (Fiammetta Horvat e Mathilde Oudin) e Nunzio Giustozzi. Il percorso espositivo si suddivide in tre ambiti: i ritratti dedicati all’universo femminile disposti in una delle palestre delle Terme di Caracalla con un focus dedicato ai servizi fotografici realizzati dal fotografo presso la Galleria L’Obelisco su invito di Irene Brin e Gaspero del Corso. La seconda sezione è ancora dedicata alle donne con Vere Sembianze che si inserisce negli ambienti voltati delle Terme, mentre la terza parte è incentrata sul ciclo Goethe in Sicilia realizzato nei primi anni Ottanta.  dettagli

24/06/2026 - 29/12/2026

Flavia Rossi. Ànemos

Dopo le lodi all’Altissimo e alla volta celeste, la prima dedica terrena nel Cantico delle Creature è a Frate Vento. Non viene descritto come un modesto evento meteorologico; San Francesco lo riconosce invece come il principio del sostentamento di ogni essere terreno. Il vento è respiro, è il soffio che trasporta l’aria, che muove le nubi e incalza le stagioni. Evocando l'antica etimologia greca che lega il soffio all’anima, Francesco celebra questa potenza invisibile come la vera forza vitale della natura.
Il vento rappresenta una sfida in fotografia poiché non possiede una forma propria. Può tuttavia rivelarsi attraverso i suoi effetti, per una relazione o una reazione alla materia. In questa sequenza di cinque scatti, acqua e vento si fondono in un rapporto simbiotico: l’acqua offre al vento un corpo e una forma e il vento in cambio li trasforma, animandoli di infiniti movimenti.  dettagli Flavia Rossi

Mostra permanente

Giuseppe Casetti Splendori e Miserie dell’arredamento

297 fotografie dello schermo scattate da Giuseppe Casetti nel corso dei collegamenti da casa di esperti, giornalisti, virologi, direttori d’orchestra, regine… che hanno popolato la televisione durante il #lockdown per il #covid19  dettagli